周杰伦歌曲混音研究 - 什么是Double
Double技巧最近被各个论坛传的很神奇，咱们今天来看看，到底什么是Double


说来很奇怪，我第一次在国外的文章中接触到的Double实际上写的是Doubling，后来却发现逐渐的别的文章写的都是Double了……至今不知道这两个是不是说的一个意思，或者是两种技巧……


Double用中文翻译过来就是叠加，解释一下基本就是将两个基本一抹一样的声部叠加在一起，产生某种效果。这个技巧在录音的时候用的非常非常多，例如经常听到的周杰伦，蔡依林的声音，在两边的电吉他，木吉他，都用到了这种效果~




想从根本上解释Double技巧，我们首先要从Double的效果和原理上进行一下分类：


实际的效果有如下5种：
通过Double得到人声更厚实，强烈，硬，的感觉（在一些金属，和punk的人声里常用，例如SUM41的Over my head副歌部分）

通过Double得到人声在两边的效果（很多木吉他扫弦，例如周杰伦的晴天里面的吉他扫弦）

通过Double得到人声非常宽的效果（一些rap的副歌部分经常出现，以父之名的rap部分基本都用了这个效果）

通过Double得到人声比较宽，比较厚，但并不显得向两边扩散的效果（周杰伦几乎所有歌的副歌部分……）

通过Double使得声音加倍（本来是8个小提琴，再录一遍就是16个啦！）






从原理上分，可以有这么两种：
使用真的录制两遍的办法

使用复制轨道（注意，光复制轨道是不行的），再从声向，延迟和音调上使他变得和原来的那个轨道的声音不一样。

这里要说的是，5种技法都即可以采用真录的，也可以使用复制的，也就是俗称的假Double。假Double的效果比真Double要差，弄不好就会产生严重的相位问题，尤其在软件中，延迟和Suming（叠轨）算法太精确，不太好……


好，那么咱们来说说这五种效果：


Double的最早应用可查的应该在披头士的年代，披头士的录音师发现将人声复制一轨，然后使用延迟效果器延迟大概60ms左右，再把这个声音比较小声地叠加回去（注意两个声音都是在中间的，所以没有人声变宽效果），人声会更硬更厚（这和混响可没什么关系）。这恐怕就是最早的Double技巧了。


但是这个技巧在现在基本是不能还原的了，因为当时的延迟都是磁带延迟，虽然这种Double是属于复制的假Double，但由于磁带延迟的问题，延迟后的声音等于被并不精确的磁带重新转录了一下，产生了各种EQ上，相位上的细微的变化，所以在重新叠加回去的时候很好听，而且人声更厚。如果在cubase里面复制一轨，延迟1ms碟回去，你听听那是怎么样一个声音吧……很可怕…………所以说设备厉害了，想怎么玩都行~




这个技巧逐渐演变为了用在摇滚中的技巧，但在今天已经变成了真实录制两遍相同的的技巧了，让主唱自己录两遍也行，让主唱和另一个人录两遍也行，总之是录几遍，然后（注意这部必须要！）




用软件修正它们的音高，用软件修正它们的音长，修的非常准，连齿音和呼吸都要对齐！
最后就能达到一种什么效果呢？就是你同时播放两遍，听众简直听不出他是两个人的声音……

然后一个轨为主，一个轨为辅，声向都放在中间。人声就奇猛无比。

找一个人唱两遍比较好，两个人唱还是有些合唱感。这个技巧在摇滚，金属，punk，等等歌曲里面都有，可以说只要是和摇滚沾边的，都多少用过这种效果如果不想那么麻烦，复制一轨，拉点延迟，拉点音调再叠起来也凑或能用~~




以上是属于double的声音叠加在同一声向上的，还有跌在不同的声向上的。
这完全是另外一种感觉。发明这个技巧的人不太清楚……但是把它发扬光大的应该是迈克尔杰克逊。
录制很多遍，将它叠在不同的声向上的技巧可能源于jazz中的多人合唱，当年老黑们真是把合唱这个东西发挥到了极致，

为了得到更好的效果，录音师逐渐开始分声部录制合唱，后来就逐渐变成了一个人录一遍，后来可能是迈克尔杰克逊说话了：
你们丫都别录了！我一个人录所有的人算了！！………………


以上只是我的猜测~但是确实是从迈克尔杰克逊开始才出现了这种效果。那么咱们来说说：

1.如今最常用的，也就是周杰伦最常用的，录人声的效果，好像是这样的，

录人声五遍！！都切好！！然后分别放在左中右………………
注意，然后，越是靠两边，越是高频少，这样就能保证人声整体还是在中间的，呵呵~

如果不做这一步，人声就会显得很宽。




最后，弦乐的话，可以录两遍，直接叠起来就好呵呵###:curse::@