乐理书:贝斯乐理基础知识乐理知识

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您当前看到的这篇文章总计6583个字 乐理书:贝斯乐理基础知识 乐理书 贝斯乐理基础知识 贝斯是世界上最为流行的 乐器 之一,深受人们喜爱,大家在学习贝斯之前,需要了解关于贝斯的...

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乐理书:贝斯乐理基础知识

乐理书

贝斯乐理基础知识

贝斯是世界上最为流行的乐器之一,深受人们喜爱,大家在学习贝斯之前,需要了解关于贝斯的相关知识,下面这些是中音阶梯小编为大家推荐的贝斯乐理基础知识。

贝斯乐理基础知识

一 常见的BASS线条

完全使用和弦根音的贝司线条,其性稳重、和谐、厚实。

使用和弦根音与五音的贝司线条,其性教流行、浪漫。

音阶式级进的贝司线条,其性安定、富趣味。

强拍休止弱拍起的贝司线条,其性活跃、生动。

使用所有和弦内音的贝司线条,其性圆滑、丰满。

附点拍子的贝司线条,其性进行有力、紧凑。

音程距离大的贝司线条,其性进促、热情。

音阶式级进与附点切分拍子的贝司线条,其性动人、强而有力。

二 强化的贝司线条

附点拍子与保持和弦间的共同音之强化贝司线条,其性积极、持重。

附点拍子与休止的强化贝司线条,其性前进、有力。

切分音与先现音的强化贝司线条,其性活跃、有变化。

使用和弦外音的音阶级进式强化贝司线条,其性浪漫、优美。

使用顿音与保持和弦间共同音的强化贝司线条,其性急促、抗张。

使用休止与和弦外音的强化贝司线条,其性生动、丰富。

三 句型的贝司线条

使用所有和弦内音的句型贝司线条,其性平和、厚实。

使用不分和弦内音与三连因切分拍,并加入和弦外音的句型贝司线条,其性富变化、生动。

以两小节为一单位的句型贝司线条,其性华丽、优美。

使用休止与切分拍的句型贝司线条,其性热烈、流行。

使用和弦外音以两小节为单位与切分的句型贝司线条,其性圆滑而活跃。

使用切分与顿音的复拍子句型贝司线条,其性浪漫、细致。

四节奏的贝司线条

音程变化大而有模进的节奏贝司线条,其性优美、动人。

使用休止与先现音的节奏贝司线条,其性有力且富于变化。

使用顿音与休止的节奏贝司线条,其性高亢、紧张。

使用三连音的节奏贝司线条,其性绵延连续而生动、有趣。

使用模进与保持和弦间共同音的节奏贝司线条,其性稳定、优美。

音程变化大、切分而复杂的节奏贝司线条,其性华丽、细腻、活泼。

音程变化大、切分与和弦外音的节奏贝司线条,其性华丽、细腻而连贯不断。

贝斯乐理知识

和弦名称 组成音 记法 C大三和弦 1 3 5 C C小三和弦 1 b3 5 Cm C增和弦 1 3 #5 Caug C减和弦 1 b3 b5 Cdim C挂四和弦 1 5 4 Csus4 C六和弦 1 3 5 6 C6 C小六和弦 1 b3 5 6 Cm6 C大小七和弦 1 3 5 b7 C7 C小七和弦 1 b3 5 b7 Cm7

C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7 C九和弦 1 3 5 b7 2 C9 C小九和弦 1 b3 5 b7 2 Cm9 C七减五和弦 1 3 b5 b7 C7-5 C小七减五和弦 1 b3 b5 b7 Cm7-5 C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9 C十一和弦 1 3 5 b7 2 4 C11 C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 4 Cm11 C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 6 C13 C七挂四和弦 1 5 b7 4 C7sus4 C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7

这20种是现代音乐中比较常用的和弦。记忆这些和弦是有方法的。

先来看看英文单词的意思。Min是小的意思,Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend是挂的意思。major是大调的意思。

我们先来把和弦分为两类,1 3 5类和1 b3 5类。 1 3 5 是C,1 b3 5是Cm。

六和弦在上面加上六度音。C6就是 1 3 5 6,Cm6就是1 b3 5 6。

七和弦在上面加上七度音。C7就是1 3 5 b7,Cm7就是1 b3 5 b7。而Cmaj7就是第七度音不要降,组成大二度音1 3 5 7。

九和弦在上面加上七度和九度音。C9就是1 3 5 b7 2。Cm9就是1 b3 5 b7 2。而Cmaj9就是1 3 5 7 2。

同理我们也可以推出C11就是1 3 5 b7 2 4。Cm11就是1 b3 5 b7 2 4。C13就是1 3 5 b7 2 4 6。

什么是增和弦呢?就是两个大二度的和弦,Caug的音就是1 3 #5。减和弦就是两个小二度的和弦,Cdim就是1 b3 b5。

什么是挂四和弦,挂四和弦就是挂留四度音,1 3 5 变成了 1 4 5 。Csus4就是 1 4 5。

C7-5就是在C7的基础上降低5度音,音的组成就是1 3 b5 b7。

最后是C减七和弦,Cdim7就是在Cdim的基础上在减去七度音,音为1 b3 b5 bb7。这样我们就可以将20个和弦记住。

这是C系列的和弦,其它象B系列,我们只要用首调唱名的方法。B为1 3 5 ,这样就可以推出其它和弦。

贝斯四弦特点知识

一弦要比其他明亮,音色好。在普通的弹奏时,中高把位音色更加,经常用在Solo和Fill的地方。泛音也是经常在一弦上演奏的。勾弦、点弦也是一弦常用的,偶尔也使用击弦。

二弦起到了一弦与三弦的惯连、承接上下的作用。音色饱满,但作根音不大适合。Pop的Fill和Jazz的游动音型等会经常使用。

三弦的音色最没有特点,但它还是最常用的一根弦。通常做根音伴奏,包括击打弦的技巧。勾弦不常使用在三弦。在伴奏时,以C调为中心的上下三度调都可以演奏,有时甚至可以到F调。但再高的把位就不大常用了,因为三弦的中高把位的做伴奏根音时,音头不好,音色浑浊。低的时候可以演奏空弦把位A调,如果琴和琴弦的质地不是很好的话,可以用四弦五把位来弹A调。因为三弦空弦A有时显得有些空、散。

四弦的音色最低沉,高把位难听,通常不用。除非必要时的Solo。普通弹奏和击弦都是最擅长的。伴奏时可以到A,甚至到Bb。这根弦在演奏Rock、Pop时用的最多。

五弦电贝斯是在四弦的基础上,又加了一根更低的B弦。演奏到D音时会有很好的效果,C#有时也可以弹。C、B就不太常用了,音高已经很模糊。五弦的高把位也是不常用的。也有的琴是在上面的一弦上,又加了一根更高的弦。但不常见。

六弦电贝斯则是在加了一根更低的五弦电贝斯的基础上,又加了一根更高的C弦。这种琴常用于Solo。

由于音乐的特征和难易程度(即指音乐理论,而非演奏技术)所造成的:Rock常使用四弦电贝斯,Pop使用五弦的,Jazz使用六弦的。但这决非是固有的,只是一般的规律。

基础乐理知识

基础乐理知识--音的性质

在自然界中能为我们人的听觉所感受的音是非常多的,但并不是所有的音都可以作为音乐的材料。音乐中所使用的音并不是杂乱无章的,它们是人们在长期的音乐实践中为了表现自己的生活和思想感情而特意挑选出来的。这些音被组成为一个固定的体系,用来表现音乐思想和塑造音乐形象。

一.音的产生

声音的产生是由物体的振动引起的。

不同物体振动时所产生的振动方式,频率不同就产生了不同的音波,音波通过不同的介质(固体、液体、气体等)传播,作用于我们的听觉系统,于是我们就听到了声音。

人耳能够听到的声音大致在每秒振动11次——20000次(每秒振动1次叫1赫兹,用Hz表示)左右这个范围之内,比这个范围少的的音波叫次声波,比该范围多的音波叫超声波,人的耳朵是听不到的。

我们在音乐中所使用的音也并不是包括在11Hz(赫兹)——20000Hz内的所有音,而是经过挑选的有一定音高差别的音。

二.音的四种性质

声音有高低,强弱,长短,音色等四种性质。音的四种性质,在音乐表现中都是非常重要的,但音的高低和长短则具有更为重大的意义。一首歌,不管你用人声演唱或用乐器来演奏(音色),用小声唱或是大声唱(强弱),虽然音的强弱及音色都有了变化,仍然很容易辨认出歌曲的旋律。但是,假如将这首歌(相对之间)的音高或音值加以改变的话,则音乐形象就会立即受到严重的破坏。因此,不管创作也好,演奏演唱也好,对音高和音值应加以特别的注意。同样,不同的音色和不同的强弱对于音乐的表现作用也是不容忽视的,音色对于音乐形象的性格描绘十分重要;强弱是表现乐感的极其重要因素。

1.什么是音色?

音色指音的感觉特性。是音乐中极为吸引人、能直接触动感官的重要表现手段。发音体的振动是由多种谐音组成,其中有基音和泛音,泛音的多寡及泛音之间的相对强度决定了特定的音色。人们区分音色的能力是天生的,音色分为人声音色和器乐音色。人声音色高、中、低音,并有男女之分;器乐音色中主要分弦乐器和管乐器,各种打击乐器的音色也是各不相同的

2.音的长短

发声体振动保持延续时间的长短就是声音的长短。延续时间长,发声的时间就长;延续时间短,发声的时间也就短。音的长短也叫做音的时值。

不同长短的音相互结合起来,就产生了音乐的节奏、节拍,被称为旋律的骨架。所以说音的长短在音乐中是十分重要的。在演唱、演奏音乐时一定要掌握好音的时值。

3.音的高低

声音的高低是由发声体振动的频率所决定的,不同的频率就决定了不同的音高。振动次数(赫兹)多,声音就高,反之亦然。音的高低简称为音高。

在音乐中所使用的音一般在16Hz——7042Hz之间,要比一般钢琴所包含的音域稍宽一些,而再比这些音高或低的音就失去审美意义了,所以不予使用。

在音乐中音的高低是整个音乐的灵魂,,音高的变化往往会带来音乐的形象的改变;如果在演唱、演奏中有音不准,就会扰乱整个音乐的进行。

4.音的强弱

音的强弱是由发声体振动的大小范围(振幅)来决定的。一般来说,发声时用于振动的力量大,发声体振动的振幅就大,于是音就强,反之亦然。

在音乐中,音的强弱会形成有规律的节奏、节拍重音,产生音乐的基本律动,不同的音乐风格就有不同的强弱规律;音乐情感的表达也同样离不开音乐强弱的变化。可见音的强弱是十分重要的。

乐理学习小知识!音的长短

乐理学习小知识!音的长短

1.乐谱记录方式

在乐谱中,音的长短是在基本符号的基础上加短横线、附点、延音线和连音符表示的。

2.什么是增时线

短横线的用法有两种:写在基本符号右边的短横线叫增时线。增时线越多,音的时值越长。举例:全音符

3.什么是减时线

写在基本符号下面的短横线叫做减时线。减时线越多,音就越短。每增加一条减时线,就表示缩短原音时值的一半。举例:如8分音符

现将简谱中常用的各种音符及其互相长短关系表达如下


可以看出,相邻两种音符之间的时值比是2:1。我们可以仔细看树干图。一个全音符每增加一条增时线,表示延长一个四分音符。所以我们如果定义为1秒,全音符有三个增时线就加上了3秒。所以全音符的时值即为4秒。四分音符是全音符分出的两条枝干,平均把4秒分成了两组,每一组为一个音符和一个增时线。即为一个枝干2秒

由此可知道规律,从下往上推导都是1/2倍。所以你看懂了吗?


2019

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